一、中国画的用笔方法主要有侧锋？
中国画的笔法有六种，分别是中锋、侧锋、逆锋、拖锋、折钗股与屋漏痕、飞白锋。
中锋：中锋即锥形毛笔笔尖在毛笔的运行过程中，始终处在用笔的中心位置。中锋用笔是中国画用笔方法的首要特征。
侧锋：侧锋顾名思义就是将毛笔倾斜，毛笔笔尖的中心位置偏于侧面。其特点是：用笔变化丰富，有强力的用笔张力，爽快中显山露水。
逆锋：逆锋是相对于正手位置顺行方向的反方向毛笔运行方法。逆锋运笔阻力增大，笔锋聚散，松紧变化不同于顺笔意味。
拖锋：拖锋即将毛笔倒于纸面上，拖拉运行。特点是转换自然，快慢有致。在人物画求形准确要求下，拖锋比其他方法容易做到，方法实用简便。缺点是用笔比较浮，没有力透纸背的感觉。
折钗股与屋漏痕：根据自然中的现象与痕迹而追求的用笔方法，是中锋行笔的变异手法，从而丰富了中锋用笔的表现。
飞白锋：此笔法是从书法用笔中的飞白转化而来。特点是用笔松、毛，看似蜻蜓点水，实则虬劲有力，阳刚而有内力，松散见精神，有一种苍茫的感觉
二、学习中国画山水画用笔技法？
1、所谓骨法用笔是指用笔要有力度，有骨气，心随笔转，意在笔先。具体说来即提，按，顺，逆正，侧，藏露，快，慢等。用笔要觉着、痛快，讲究提按、顺逆、快慢、转折、正侧、藏露等变化。 山水画运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式。
2、杨弘岳山水画用笔技法侧锋运笔，手掌向左偏倒，锋尖侧向左边，由于是使用笔毫的侧部，故笔线粗壮而毛辣，多用于山石的皴擦。
3、中锋运笔，垂直，行笔时锋尖处于墨线中心，用中锋画出的线条挺劲爽利，多用于勾勒物体的轮廓。
4、杨弘岳山水画用笔技法露锋则使点画的锋芒外露，显得挺秀劲健，画竹叶、柳条便是露锋运笔。
5、藏锋运笔，笔锋要藏而不露，横行“无往不复”，竖行“无垂不缩”，古人称之为“一波三折”，画出的线条沉着含蓄，力透纸背，常用以画屋宇、舟、桥的轮廓，也用于山石的勾勒，树干的双勾。
三、毛笔的用笔方法？
逆势，就是人们常说的“欲右先左，欲下先上”的用笔方法。学会逆势，对学好书法具有十分重要的意义。
取逆势，道理很简单，工人打锤总是先将锤往上举起，然后再向下打；战士刺杀，先将枪朝后一缩，再向前刺去，目的都是为更用得出力量。这就是所谓的“逆势”。写字也就是这样，汉字是由笔画组合而成的，笔画和笔画之间有着内在联系，这个内在联系也是“逆势”。
四、工笔白描用笔方法？
答：一、白描勾线：
沾墨不要和沾色混合，沾墨以不滴为准，在砚台墨池边转着笔刮几下（叫“备笔”）就可以了。
画工笔画在勾线时行笔不要太快，下笔画每一根线条都要有节奏，有动感。当勾一些在画面上较画短一些的线条时，执笔要以手腕着桌面，用以手指活动为主；勾稍长一些的线时应悬腕而肘着桌面，以腕部活动为主，手指执笔要实，使腕部活动灵活；勾更长一些的线应腕部着桌面而肘部悬起，线随腕动。在工笔画的线条的表现力中，无论勾哪一种线条，在行笔的过程中，都要摒住呼吸，不要太快，一气呵成。无论哪一种执笔方法，都应保持线条的圆浑与流畅。
另外，要注意的是。中国工笔画的白描勾线并不是用细线沿着轮廓去“描边”，而是在中国书法的技巧中讲究的用笔去“写”出所要表现的形象。工笔白描不只是讲究工整细致，更重要的是追求线条的力度感和美感，和韵律感。在中国工笔画的白描中。反对纤细柔弱的线条。
勾线的开始时的练习的方法，先练习白描时，最好先使用中锋进行练习，中锋用笔饱满而有弹性，线条圆润浑厚，结实而有力感；开始练习勾线时，很容易出现侧锋，特别是在线条转折的地方，因为毛笔是圆锥形，转弯时必须提笔，并轻转笔管扭转方向，使笔锋平行圆转过来，才能保持中锋。线条产生力感的关键在于笔锋与纸面的摩擦，有的人勾线为了细，不敢用力，勾出的线浮滑在纸面上，不符合要求。勾线时要把笔按下去，使笔锋对纸面有一个压力，同时又要擎住毛笔，向上有一个提力，两力平衡再用一个拖的力量行笔。只压不提就是“抹”，容易出现侧锋败笔；只提不压就是“飘”，线条滑而无力，用线切忌“撩”、“挑”、“滑”。所以说，每勾一条线都应该有起笔、行笔、收笔三个动作。
二、白描是中国画中完全用线条来表现物象的画法。有单勾和复勾两种。以线一次勾成为单勾，有用一色墨，亦有根据不同对象用浓淡两种墨勾成。复勾则光以淡墨勾成，再根据情况复勾部分或全部，其线并非依原路刻板复迭一次，其目的是为加重质感和浓淡变化，使物像更具神采。复勾线必须流畅自然，否则易呆板。物象之形、神、光、色、体积、质感等均以线条表现。
取舍力求单纯，对虚实、疏密关系刻意对比，故而白描有朴素简洁、概括明确的特点。中国古代有许多白描大师，如顾恺之、李公麟等都取得了突出成就。白描多见于人物画和花鸟画。
不同的画面有不同的表现骨架线条的方式，如铁线描，钉头鼠尾描等，立体不是扁扁的而且上下粗细很均匀；表现人物的线条，还可以根据不同的质地施以轻重，深浅，粗细等不同的变化。
五、中国画画水墨山水画时用墨技巧？用笔方法有哪几种？
中国水墨山水画用墨技巧和运笔方法不是孤立的，而是在绘画过程中相互关联.相互运用的。又中国水墨山水画在画山，石，树木，飞泉，瀑布，流水，云雾，房屋及名种元素内容在远.中.近方面的不同，所表达的用墨技巧和运笔方法也是不同的，根据我多年的绘画经验，下面我从各个角度来回答以上两方面的问题。
一.画近景山石，运笔多为中丶侧锋或并用，用墨宜重，勾勒略干.烘染需湿，这样才能有立体感并有近.中.远景层次之分;
二.画石间清流，用墨不能太干，水.墨各半，侧锋运笔，注意水流方向，要有气势和流畅感;
三.画树木时，要有立体感，丛树用墨上深下浅，局部浓淡相间;画树干，运笔多为中锋.用墨宜枯湿并蓄;
四.画中景山峰，运笔可用中锋勾出轮廊，侧锋皴擦出层次，可皴染并用，线面结合;
五.画清泉瀑布，用墨黑白分明，近水山石宜用浓墨，瀑布用墨浓淡兼有，运笔不可多复笔;
六.画山间云雾，山间云雾留白，用墨浓淡烘染而成，运笔为羊毫笔，笔痕不外露，表现出飘带挡风之意;
七.画远山，用较大笔，笔藏清水，笔尖蘸淡墨，一笔画成;
八.画舟帆倒影，小笔略勾几笔即可;
以上是中国水墨山水画中积墨法.泼墨法.浓墨破淡法.淡墨破浓法.焦渴墨法.干湿浓淡法.破笔点法.黑白对比法.墨线空勾法.留白处理法.皱纸法.喷水画法.胶矾画法和简笔画法的具体运用。
六、中国画结构方法？
中国画是我国人民经过数千年的文化进步与发展，形成的有强烈民族特色的绘画艺术，是中国文化的精华，构成中国画的要素有很多，若要浓缩为“四大构成”的话，则是“诗、书、画、印”四个主要构成因素！
实际上中国画的主要因素诗、书、画、印不能简单地看作画面中表现出来的东西，其实主要是指一个优秀的中国画家应该拥有诗文、书法、绘画技能、篆刻等方面的综合素养，因为中国画的画面上不一定都题有诗句，有的画落款较简单，但依然可以是有高超水平的佳作，有诗文题在画面最好，更能体现中国画的书卷气息！
七、中国画扩大空间的方法？
中国画表现空间的方法很多，传统的山水画中的三远法，高远，平远，和迷远，就是借助虚实和留白，让人产生空间的遐想来扩大空间。
中国画是写意的艺术，讲究给人留下想象的空间，还常常用遮挡，虚实，近大远小，留白等方法表现空间，现代国画也可以吸收西方绘画的线性透视的方法表现空间。
八、中国画有趣的导入方法？
中国画导入，其实可以采取多个导入方式：
1、问题导入：
课前布置学生搜索中国画的相关资料，如作品和作家等。
上课时可以“你都听说过哪些中国画家？他们的代表作都有哪些呢？”“你对中国画有哪些了解呢？”等个问题导入。
2、情景导入：
让学生欣赏一副精彩的中国画，并开始进行模仿的画画。
二、课堂导入的意义：
积极的思维活动是课堂教学成功的关键，而富有启发性的导入语可以激发孩子的思维兴趣，所以教师上课伊始就应当注意通过导入语来激发孩子的思维，以引起孩子对新知识新内容的热烈探求。
用简洁的语言或辅之动作拉开一堂课的序幕，随之进入课堂教学主体的过程。
课堂导入是课堂教学的主要环节之一，一堂课导入的成与败直接影响着整堂课的效果。
三、课堂导入的作用：
1、安定学习情绪。
课堂导入常常是课前骚乱与课堂肃静的分界线。
学生从课间休息时的游戏打闹到上课铃响后安静下来，需要有个过度转换阶段，这就需要发挥课堂导入的作用。
机敏的教师善于运用导入语，以自身的风度、清晰的声音、新奇的内容、精彩的语言三言两语控制全场，抓住学生心理，让学生思维尽快回归到课堂脑力思考的起跑线上，从而发挥开场白威慑全局的特有魅力。
2、吸引学生注意。
教学过程对学生来说是一种心理认识过程，需要感觉、知觉、记忆、思维、想象等多种心理活动的参与，而注意力是否集中则是这种认识过程能否顺利进行的必要条件和重要保证。
巧妙地导入新课，可以起到先声夺人、先声服人的效果，吸引住学生的注意力，使学生一上课就能把兴奋点转移到课堂上来，集中在教学的内容上。
在这样的情况下开始上课，才能“箭无虚发”，句句入耳，点点入地。
教者轻松愉快，听者心倾神往。
3、激发学习兴趣。
“兴趣是最好的老师”，会引导学生步入知识的殿堂，收获丰收的喜悦。
教育家第斯多惠说：“教育成功的艺术就在于使学生对你所教的东西感到兴趣。”精彩的导入会使学生如沐春风，如饮甘露，进入一种美妙的境界。
在导课过程中，教师风趣幽默的讲解，富有感情的朗诵、漂亮美观的板书、潇洒动人的风姿或一幅美丽的绘画、一首美妙的乐曲都可以吸引学生注意，激发学习新课的兴趣。
4、沟通师生情感。
良好的导课是接通师生信息的电键。
一上课教师登台亮相后，教师的一个眼神、一个动作、一抹笑容、一句话语，如果一下子博得学生好感，那便取得了通往学生心灵的通行证，为教学之间的信息交流、情绪反馈打开了通路，铺平了道路，使教师的讲课建筑在学生对你的期待、信赖、尊重、理解的基础上。
朴实亲切的导语会在师生之间搭起一座友谊的桥梁，师生的情感会在导课过程中潜移默化地得到交流和升华。
高明的教师总是善于运用独特的开场白来活跃气氛以达到师生心理相容的目的。
这种良好的教学氛围，既有利于教师的教，也有利于学生的学。
5、明确教学目的。
目的性是人类实践活动的根本特性之一，教学有无明确的目的和学生是否明确目的是衡量教学成功与否的重要标准。
有经验的教师总是在导课过程中让学生预先明确学习目的。
当学生的积极性调动起来、思维处于活跃状态时，教师就要适时地讲明学习的目的和意义，从而激发学习动机，使学生保持旺盛长久的注意力，并自觉地控制和调节自己的学习活动。
6、启迪学生思维。
富有创意的开讲，可以点燃学生思维的火花，开阔学生的视野，增长学生的智慧，使之善于思考问题，并能培养学生的定向思维。
因为教师有重点地导入新课，能使学生的思维迅速定向，集中探索知识的本质，为进一步学习打好基础。
精彩的导语具有思维的定向性，让学生尽快把握思维中心，围绕教学内容开动思维器官，积极思考，探微知幽。
九、用笔芯做帆船的方法？
做笔芯帆船其实很简单，可以按照以下步骤进行：
材料：
- 一支笔
- 一根细线或麻绳
- 一个小型纸片
- 剪刀
- 胶水
步骤：
1. 从笔底部剪断笔芯，并将中间的笔芯取出。
2. 将笔芯拿出来后，将其进行弯曲，以便使其成为帆船的形状。可以像剪刀一样将其在中间弯曲一点，形成帆船的底部。
3. 在帆船的底部用胶水将一根细线或麻绳粘上去，形成船的底座。船的底部形状可以根据自己的喜好定制，可以是圆形、长方形等。
4. 在船的底部中心黏贴一个小型纸片，作为帆船的帆。纸片的形状要和帆船的形状相适应。
5. 将细线或麻绳上面的部分穿过帆船的帆，然后将其固定在帆船前方。一般可以在船的前部系上一节细线或麻绳，作为拖带帆船的绳索。
6. 在胶水完全干燥后，您的笔芯帆船就做好了。
提示：
- 由于笔芯实际上是作为铅芯被生产的，所以最好不要让孩子将其放入嘴巴中以防意外发生。
- 请在做帆船的时候小心使用剪刀，以防剪到自己的手。
- 您可以使用一些颜料或者贴上一些贴纸来美化帆船，使其更加生动有趣。
十、书法用笔方法教学反思？
书法用笔方法教学主要是教学生学会如何掌握毛笔的特性，充分利用毛笔的弹性，学会用毛笔的每个锋面，学会提按使转的行笔方法，但是要提中有按，按中有提，学会毛笔入纸的方法，而不是一味追求形状。用毛笔写字是一笔写出来的，而不是照图用笔描出来的，要培养学生用笔技巧。
