一、国画树如何画？
1.鹿角枝画法
1 确定树的走势和构图，用中锋运笔，从左往右勾勒出主干左面的轮廓线。
2 勾勒粗枝，注意行笔的停顿转折和线条的粗细变化。
3 继续勾勒粗枝，树干造型上避免雷同，树干之间形成的空白最好是不等边三角形。
4 完善树干，树干分粗枝时，要注意结构关系，应表现出前、后、左、右四个方向，即古人说的“树分四枝”。
5 中锋侧锋并用，由主干向外画出树枝，注意两枝相交处的内角应多取锐角。树枝交叉处既要变化丰富，又要活而不乱。
2.蟹爪形画法
1 使用边勾边皴的方法，先画主干，同时加以擦笔，表现出主干的立体效果。画主干时应留出粗枝的位置。
2 画粗枝，完善树干的走势 。
3 在粗枝上画出小枝，使用浓墨双勾或单勾的方法。运笔时要笔笔送到，线条流畅且富有变化。
4 画出更细的小枝，充分运用“不等边三角形原则”，树枝交叉的最小单位是三根枝条，小枝上又生出小枝，层层生发开去，做到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。
5 完善树枝，蟹爪枝应由上至下运笔。画树枝整体上要做到“疏处可走马，密处不透风”的原则，一棵树也要有疏有密，有收有放，才有风致。
3 树根的画法
树根多用于近景，在笔法上多采用浓墨干皴，有时也可用滚笔。因为，画树根多附着在山石上，所以，根与石的衔接要自然，不要悬空，笔道不要多，要简洁明快。如果盘根错节，交错之处要连贯，并要画出立体感。树根自上而下，墨色可由浓到淡，笔道由粗到细，注意树根应牢牢抓住山石，落笔后使人感觉浑然一体。
露跟法
节根法藏根法齐根法
4 树叶的画法
点叶法，是用粗线、细线和干湿浓淡的笔线而画成的。
夹叶法，是用勾勒线法画成的，没有深浅、干湿、浓淡的区分，而是根据其周围的笔法协调而定。
除上述几种叶的画法外，还有一种用以表现松针形状松叶的画法，一般采用笔锋为硬毫，便于发挥其尖硬的弹性特点。因为松叶的形状有辐射之针状，所以称为松针。松针有正面、侧面两种，无论哪种均应表现出松树的风格。
树枝的结构大致可分成三大类，一为向上生长的类型，称为鹿角枝，这种类型最常见，如柳树、相思树、樟树等；二为向下弯曲的类型，称为蟹爪枝，如龙爪；三为平生横出的类型，可称为长臂枝，如松、杉、木棉等。亦有介于两者或三者之间的形态。画树枝前先围绕树的四周，细心观察，选择最美的树干与最合适的角度。绘画时先把主干粗枝勾好，再加细枝，要注意树分四枝的原则，即树干前后左右、四面八方出枝的情形，切忌画成鱼骨形，两两并生，缺乏错落的形态。
二、国画树的九种画法？
先画树干，也就是起手式。再画树枝，树枝分前后左右。
三要画树的枝条，枝条有鹿角式、蟹爪爪式等。
四要画树叶，树叶有夹叶、点叶等多种方法。
五要画树根，有裸、有藏，松树柳树等不尽相同。
六要学会画丛树，大、小、高、低造型、色彩都有变化。七丛树有多株丛树和混合式丛林等。要想画好树，要多学习，多参考。
三、国画树的画法学习版
国画树的画法学习版
国画是中国传统绘画的一种艺术形式，以其独特的韵味和富有历史文化内涵而闻名于世。在国画中，树被视为一种重要的元素，它代表着生命的力量和自然的美好。学习国画树的画法是掌握国画技巧的关键之一。本文将为您介绍如何学习国画树的画法。
1. 理解国画树的特点
在学习国画树的画法之前，首先需要理解国画树的特点。国画树通常以简洁、流畅的线条为主，注重形态和意境的表达。树干通常由一条或几条干细线勾勒而成，树枝则以不规则的线条延伸出去。树叶则可以用一些点、小圆圈或长短线来表示。在绘画树的过程中，需要注意保持线条的自然流畅和形态的简洁美感。
2. 学习国画树的基本构图
在绘画国画树时，构图是一项重要的技巧。良好的构图能够突出树的形态和意境，让作品更加有层次感和艺术感。在构图时，可以将树放置在画面的一侧，增加画面的动感和张力。也可以将树放置在画面的中央，突出树的重要性和主题感。此外，还可以将多棵树进行组合，形成繁茂的林景，或与其他元素进行组合，营造画面的和谐和平衡。
3. 选择适合的工具和材料
在学习国画树的画法时，选择适合的工具和材料非常重要。一般来说，国画使用毛笔和宣纸进行绘画。毛笔可以根据需要选择不同尺寸的笔头，以绘制不同粗细的线条。而宣纸则是绘画国画的常用纸张，它的质地和吸墨能力都非常适合国画的绘制。此外，还可以准备一些颜料、水盒和毛巾等绘画工具，以备不时之需。
4. 学习国画树的基本技巧
学习国画树的基本技巧是掌握国画树的画法的关键。首先，要掌握正确的握笔姿势，以保证线条的稳定和流畅。其次，要掌握用笔的力度和速度，以便绘制出不同粗细的线条和线条的曲直变化。同时，还要注意控制颜料的水分，以使线条的墨色鲜明而富有层次感。
基本的绘画技巧包括使用干笔、湿笔、混水、干净笔等。干笔是指用较干的毛笔蘸取较浓的颜料进行绘画，适用于勾勒树干和树枝等线条的绘制。湿笔是指用较湿的毛笔蘸取较淡的颜料进行绘画，适用于树叶的绘制。混水是指在画纸上挤出一些颜料，用干净的笔在颜料中拌匀后进行绘画，可以营造树干和树叶的纹理和质感。
5. 学习国画树的绘画方法
在学习国画树的画法时，可以分为勾线、添彩和收尾等步骤。首先，可以使用干笔勾勒树干和树枝的轮廓，并绘制出一些主要的分枝。然后，使用湿笔涂抹适量的颜料，填充树叶的形状和轮廓。在添彩的过程中，可以利用颜料的深浅变化和水分的控制，表现树叶的光影和层次感。
最后，进行收尾的处理。在收尾的过程中，可以通过揉毛笔、挥毛笔、蹭纸等方式，增加树干和树叶的质感和细节，使整幅画面更具立体感和艺术感。
6. 多练多画
学习国画树的画法需要多加练习。通过不断的练习，可以熟悉国画树的画法和基本技巧，逐渐掌握国画树的表现方法和风格。可以选择一些简单的树木作为练习的对象，如松树、柳树等。在练习的过程中，可以尝试不同的构图、不同的线条和不同的表现手法，丰富自己的创作能力和想象力。
总之，学习国画树的画法是一项循序渐进的过程。需要理解国画树的特点和构图原则，选择适合的工具和材料，掌握国画树的基本技巧和绘画方法，并通过不断的练习提升自己的绘画水平。希望本文对您学习国画树的画法有所帮助！
四、国画树松用皮纸好还是用宣纸好？
画国画用宣纸，画写意画一般用生宣纸，画工笔画用熟宣纸，和是否初学没有关系的。中国画用纸主要是宣纸、皮纸和绢等，宣纸又分为生宣纸、熟宣纸、半生半熟纸三种。好的宣纸具有棉、白、细、匀的特色，并且还要具有“发墨定笔”的特色（发墨指墨色在纸上生润有色，定笔指笔痕明晰）。
生宣纸又按纸的厚薄分为单宣、夹宣、三层夹宣等几种。通常状况是薄纸渗化速度比厚纸快。半生半熟宣纸则是指渗化介于生宣纸与熟宣纸之间。
五、蒲葵树国画画法？
人生如画，生活本身是一副画，那么怎么用国画画树呢，先用渲染法画出天空的背景，或者群山的背景，可以用蓝色或者群青色，再用勾勒法画出蒲葵树的枝干，树叶可以用泼墨法画出来，最后增加它的体积感，再加一点灰色，承托出它的年代感和挺拔感
六、国画雪树的画法？
国画雪树以树杆及主枝为主，所以比秋树好画。如果已经画好秋树，这时要画冬树，一个最简单的方法，就是直接在树木的下垂部位用墨色分染，以此来挤出积雪。留出空白为雪色。
七、乱丛杂树国画画法？
乱丛杂树的画法，可以学习曾刚老师用点子笔的画法来画杂树，效果很不错，还可以买曾刚老师的网课来学习，购买曾刚老师的专用笔。
他是用点子笔用浓墨点出树的形状，根据疏密不同体现树的明暗，同时再在染色时或浅墨染时提高层次感。总之，可以搜索曾刚老师画树就能跟着视频学。
八、中国画画树语录？
在写意山水中的画树，也有用粗旷的单线，从枝到干一气呵成，不拘于成法的。
九、高清国画长城树怎么上色？
高清国画长城树的上色方法因人而异，但是总体而言可以采用以下方式：先用浅色调打底，再徐徐加深，最后注重细节；在上色过程中需要根据画面的整体感觉进行调整，同时注意色彩的搭配与协调，达到画面和谐的效果。如果想要更加精细和有层次感的上色，还可以采用传统的中国画技法，如泼点、涂抹、挑白等来丰富画面纹理和色彩层次感。此外，不同的画家也有不同的上色风格，学习时可以多借鉴别人的经验和技巧，结合自身练习来提高自己的上色水平。
十、国画入门教学:树的画法？
自然界中树的种类繁多，形态各异，但都无外乎根、干、枝、叶等基本结构。
一、树干起手式：“画山水必先画树，树必先干，干立加点则成茂林，增枝则为枯树。”这句话出自于芥子园画谱中画树的“起手式”。
国画画树干，中侧锋用笔，用水分较少的墨更能表现出枝干的苍劲，笔的转折处、轻重、方圆、虚实要恰到好处。
步骤一：使用中号的羊毫笔，蘸重墨，中锋勾勒树枝，确定树干走势，墨线要有粗细的变化。
步骤二：顺势勾勒出树干，用笔要苍劲有力。
步骤三：同上一步方法，扩大枝干的范围。
步骤四：继续完善树干，用笔要苍劲，要涩、要毛，忌光滑。
步骤五：丰富树干质感，用毛笔侧锋，锋稍微散开，皴擦树干。阳面少皴，阴面多皴。
二、树枝的画法：先把主干粗枝勾好，再加细枝，画时首先要注意树分四枝的原则，即树干前后左右四面八方出枝的情形，切忌如同鱼骨两两并生、缺乏错落。其次，注意疏密与气势的安排，可略加取舍。要注意每一树枝与树干连接，不能凌空生长，树枝越长枝越细，画树枝时不能违背植物的生长规律。
根据树生长的特点，树枝基本分为鹿角枝、蟹爪枝、长臂枝等。