返回首页

版画是怎么做出来的?

来源:www.ycaihui.com  时间:2024-06-03 20:18   点击:0  编辑:admin   手机版

一、版画是怎么做出来的?

制作方法

1,绘稿。在画稿中对画面的构成、造型、黑白灰关系及刀法组织都要有一个完整的考虑。在最初的小稿中,应对画面的语言和最终效果,以及制作过程有一个基本考虑,但画稿并不需要将每一细节具体画出,而应根据创作的整体构想和画面的生成关系,随机处理。

2. 备版。版材在刻制前需进行抛光和硬化处理。硬木版材经细砂纸打磨后即可用于刻制,对于木质较绵软,表面有凹痕的版材还得刮填腻子找平,并且使版面硬化。转稿之前要在版面表面涂刷一层颜色,以便刻制时能够清晰地看出画面关系。

3. 转稿。一种方法是事先将硫酸纸覆于画稿上,用铅笔将图形主要轮廓及点线基本走向勾描下来;把拷贝纸翻转覆于版面上,在其中夹入复写纸,再将线稿复写到版面上。另一种就是用复印机复印下来的黑白画稿,翻转朝下放在版面上,四周用胶带纸固定,拿小块棉布蘸香蕉水在复印纸背面涂擦,使复印纸上的炭素溶离转移到版面上。

4. 刻制。木刻版画的刻制方法与一般直接性绘画相反,是不断从版面上减少,画面刻制具有不可逆转性。木刻版画是利用各种刀形产生的不同刀触来塑造形体,“以刀代笔”、“放刀直干”。

二、请问什么是版画?

版画是绘画艺术的一个重要门类。平常看到最多的是木刻版画,简称木版。还有几种分别是石版、铜版、丝网版,这是几种常见版种。另外也有塑胶版、石膏版、锌版、ps版等。还有多种版材制作出来的叫综合版。

在美院版画系一般会分成这几种工作室:木版工作室、铜版工作室、石版工作室、丝网版工作室。其中铜版和石版是需要用酸性溶液腐蚀版材而制版,再在专用压印机印出作品。铜版特点主要是通过刻针來刻画面,作品线条坚挺,作品可见明显凹凸感,所以也可称之为凹凸版。而石版画是用一种成分纯净的石板材,通过打磨光滑,然后用油印笔画稿,再用弱酸腐蚀制版,所以石版画特点是有颗粒感,像细沙样的颗粒,有的艺术家也会故意做出粗颗粒效果,也会做出很有特点的版画作品。本人就是石版画工作室出来的,冷军老师也曾跟我们一起用石版画来表现作品,后悔当时没向他学一下油画。

平常国内艺术市场上所卖的版画主要是指木版画,其原因可能是木刻需要的设备少,不需要机器就可以印作品。解放时期革命宣传画几乎全是木版画,当时由鲁迅倡导的新兴木刻运动,使木版画成为中华民族的解放运动宣传工具,它成为中国革命文艺的一个重要组成部分,在思想教育战线上发挥了巨大的作用。

个人经验总结,版画就是将画稿通过手工刻、画在不同板材上,然后转印在纸的艺术作品。

三、浅谈如何指导学生科幻绘画?

先明白为何要学习科幻绘画?

题记: 梁启超在中国少年说中说过:“少年智则国智,少年富则国富,少年强则国强”。民族的兴衰靠少年,中国的崛起靠创新,青少年在科幻画的参与,思考,创造中,对于培养少年儿童的科学想象力和创造意识,使他们从小就尝试手、脑并用以及倡导科技与艺术的融会贯通,具有非常重要的作用。同时,对于培养少年儿童热爱科学、接触科学、探索科学,提升创新能力,以及运用科学知识,发挥想像,敢于实践,促进综合素质的提高,也具有十分重要的教育意义。

“科学与艺术是一枚硬币的两面,连接他们的是创造性”。 李政道先生的这一句名言说明了科学艺术之间的联系点为创造力,这一创造力需要如何体现与表达,在青少年学生的学校生活中,科幻画很好的诠释了这一点。科学幻想画是众多艺术领域中的一种独特的绘画表现形式,它具有一定的科学性与艺术性。所以,作为美术教师,首先要注意科学发展新动向,通过欣赏各种先进的科学知识图片,引导学生认识科学幻想画是通过细心观察生活,激发创作灵感,启发大胆想象、确立创意主题,最终使学生在科学幻想画的创作上、主题和形式上有个全新的“变脸”。因此,在引导学生进行科幻画创作过程中,把握辅导要诀显得尤为重要 。

一:着实目标,分析特点,了解什么何为真正意义上的科幻画作品。 科幻画是科学幻想的内容,有一定的科学依据,通过绘画的手段,在画面上表现出来的一种绘画形式。具体讲就是我们在理解的科学知识的基础上,通过科学的想象,运用绘画语言创造性的表达出对宇宙万物、未来人类社会生活、社会发展、科学技术的遐想而产生出来的绘画作品。科幻画是真实反映孩子对美好生活的追求一种艺术形式。

科幻绘画具有以下三个特点:

科——科学性:画面内容要具有正确的科学依据,对其有正确的理解,要求构思创意和内容的真实与准确。

幻——幻想性:它不是现实中科学技术的再现,要表现人类尚未发现及近期努力实现的科学创意和发明。

画——画面性:用艺术的形式表现主题,体现在画面的构图、色彩处理及绘画技巧上要强调视觉冲击力和现代科技感。

二:源于生活,通过启发想象,创作具有实际意义的科幻画作品。

社会的不断进步,从“嫦娥奔月”到宇宙飞船,从器官移植到人类克隆技术,无数奇思妙想,都在一一实现。科学幻想画是指以科学为基础的想像,科学与想像两个因素缺一不可,没有科学依据的幻想只能称为魔幻、空想,因此科幻想画所展示的作品,必须是富有时代理念,具有一定前瞻性、科学性和技术内容含量的幻想作品,它是运用科学的知识和科学规律去想像。把不可能变为可能,将今天的幻想,变成明天的现实。所以当今的科学幻想绘画是少年儿童在已掌握的知识和经验的基础上,通过科学的想象,运用绘画语言创造性的表达出对宇宙万物,未来人类社会生活、社会发展、科学技术的遐想而产生的绘画作品。它是一种真实反映孩子童心的艺术表现形式

科学幻想画所表达的科学内容是没有局限的,天文、物理、生物、化学、机械、电子、遗传、生产、社会等等方面都是少年儿童构思、创作的主题。这就给教师提出了一个新问题

教师必须具备一定的科学素养。如果教师缺乏这方面的素养,就不可能辅导出具有前瞻性的科幻画。所以,教师必须清楚地认识到,自己平时一定要加强学习,关注科技领导的新成果,注意观察和收集身边的新鲜事物、新信息,对科技前沿尽可能多的了解。同时,通过生活中的身边小事引发学生的科学幻想,引导学生把平时学习生活中遇到的“不顺手”、“不合理”、“不方便”的一些事物,通过自己的设计、想象,将它们变成了“顺手”、“合理”、“方便”的新事物,并用绘画的手法把它表现出来,例如:《我拿晶片上学去》,《神奇的眼镜》,《不怕地震的弹簧房》等作品,就是将丰富的科学想象力同颇具个性的绘画,有机结合的少年儿童科学幻想画作品。这些科幻画作品构想都源自于生活,其具有一定的实际意义。

三:激发灵感,无限想象,创作极具个性的科幻画作品。

在科幻画创作过程中要经常组织学生进行广泛的交流,使学生在“你听我说、你说我听”的过程中思维得到互相启发、相互碰撞,在不经意中挖掘科幻画的创作素材,好的创意的产生。相互交流能使学生思维变得开阔,也能激发和促进创造性思维的开拓。在讨论交流中可以相互补充、相互激励,使沉睡的思维被唤醒。同时,通过各种意见的交锋,可以帮助学生摆脱已经形成的习惯性思维,促进学生畅所欲言,激发灵感思维。诚然,创造性思维便会在一种无拘无束的氛围中得到充分的释放。例如,在指导《音乐刷牙》创作过程中,启发学生想像,刷牙假如是一件快乐的事情,会有什么变化呢,教师通过以分小组形式进行交流,学生的思维得到激发,“一石激起千层浪~”你一言,我一语,在交流的过程中,学生打开了话匣子,有的说,如果泡泡是彩色的那多美丽;有的说,刷牙时牙刷能根据快慢发出优美的音乐那就更好了,学生大胆而丰富想象,教师因势利导,撞出了一朵朵美丽的灵感火花,创作出了极具个性的科幻画作品。

四、理清思路,确定主题,创作具有创新意识的科幻画作品。

“提出一个问题比解决一个问题更重要”,懂得思考,学会提出质疑、研究问题是创新之源。在教学中,培养学生的创新意识就要让学生敢于提出问题,存疑使学生在认知上感到困惑,产生认知冲突,引起定向探究性反射,有了这种反射或质疑,思维也就应运而生。对于孩子们提出来的问题,作为老师要蹲下来,与他们一起讨论与交流,耐心启发他们进行科学的正确思考,逐步归纳出明确的创作导向,确定出创作的主题。让学生懂得主题的确定,应该具有科学性。主题应该立足于生活,表现内容要符合生活实际,因为科技源于生活。主题应该具有一定的科学依据,能够运用到正确的科学原理,不要有迷信的内容和唯心的内容,要让他们懂得,你的想法或许是可以通过技术与科学的发展将来可能会实现的。

五、依据题材,选择技法,创作表现丰富的科幻画作品。

科幻画涉及的范围比较广,除了有科技方面的知识,更多的涉及到了美术方面的内容,准确的画面表现是展示创新思想的舞台。科幻画的表现技法是为表现科幻的主题而服务的,因而应科学性与艺术性并重。科幻画的艺术表现形式非常多,如油画、水彩画、水粉画、钢笔画、铅笔画、油画棒、水彩笔、版画、粘贴画、电脑绘画、刮蜡画等都可以进行表现,也可以根据画面效果进行混合运用。教师要不断地研究新材料、新工艺,大胆地对新材料和新工艺进行尝试。 对一些展览中或报刊中的新作品,教师还可以开设专题的欣赏课,让孩子们了解新材料和新工艺带给科幻画的新效果。

学生选择不同的表现形式和技法在创作科幻画时要依据题材内容,有针对性的进行画面布局安排,技法的合理运用,画面形式与题材内容都要做到尽量美观突出,所描绘的科学技术应处在最突出、最鲜明的位置,要具有一定的视觉美感。因此在具体的辅导中应首先重视表现主题要准确鲜明,加强表现技法的指导,从画面的构图、造型、设色等进行指导;也

可根据学生的年龄特点、创作的题材、绘画材料来选择表现各种技法进行指导。例如:利用油画棒色彩鲜艳,采用夸张的表现形式创作的《音乐帽子》,根据儿童年龄特点和平时的喜好,采用水彩笔绘画表现的《会走路的房屋》,用奶昔笔创作的《我拿晶片上学去》,都是根据科幻画的题材内容所需,进行的各种不同绘画技法的合理运用,这样的作品画面效果极佳。所以,老师在学生进行科幻画创作时,可明确的告诫学生只要画面的需要,各种综合材料都可以为我所用,什么表现方法都可以应用于创作之中。学生只有敢于运用多种表现手法来表现事物,才能创作出画面效果好且丰富多彩的科幻画作品。

创作科幻画‎的体会

在老师科幻‎画辅导中我‎有一些感想‎和体会,下面,我从科幻画‎的画题设计‎、如何科幻画‎活动谈谈我‎的教学方法:

一、科幻画的画‎题设计

由生活中所‎见所闻的科‎学事实而产‎生的科学幻‎想事件进行‎的一种呈现‎。

1.关注自然,思考生活。

科幻画的创‎作离不开我‎们的现实生‎活,丰富的现实‎生活是科幻‎画的基础。画笔下的形‎象常常是感‎受加上记忆‎、想象创造出‎来的视觉形‎象,不受形状、色彩的限制‎,能大胆的表‎达自己的感‎情和认识,反映出我们‎儿童心中的‎世界。

2.关注层次,由易到难。由无情节到‎有情节,由现实到科‎幻等等。

我们儿童在‎科幻画画题‎设计一定要‎符合创造性‎。用教师创造‎性的画题设‎计来唤起我‎们创造性的‎想象创造。

3、一切的科幻‎画作品都离‎不开生活的‎原型,如何在生活‎中选题,我认为要从‎以下两个方‎面做起:

(1)观察要实

走出校园,走进生活,走进社会,观察自然现‎象和生活、社会现象,观察时,教师要引导‎学生从自己‎身边的小事‎情,小现象开始‎,展开合理、大胆的想象 ‎。

(2)选题要新

现在的科幻‎画容易出现‎雷同的现象‎,选题时,一定要新颖‎,别人画过的‎,想过的,尽量不要在‎重复,要有自己的‎新想法,新发现,选择内容尽‎可能地出其‎不意,要有站在别‎人肩头看问‎题的意识,选题既要符‎合自己的生‎活实际,又要有一定‎的高度,只有与众不‎同,才能有新意‎ 。

科幻画的指导是一项复杂而又细致的工作,科幻画的辅导对教师也提出了要求,涉及到心理学、教育学和科技等诸多方面的知识,敏锐的艺术感召力,丰富的想象力,精湛的绘画技巧,开放与时尚的思维模式,创新的意识都必不可少。在人类进步过程中,文明本身就来源于创造性思维,科幻画是超越语言的心智,是开启创造力的金钥匙,它为儿童的创新思维和想象插上翅膀,使之在科学的世界中能自由飞翔,越飞越高。二十一世纪,是一个以知识为主题的时代,是一个以创新为核心的时代。在新世纪,让我们一起手拉手,与科技同行!

四、版画与一般绘画比最主要的区别是什么?

  版画是绘画的一种,也是中国绘画的一个重要的门类,是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。按使用材料可将版画分为木版画、石版画、铜版画、瓷板画和纸板画,丝网版画等;按颜色可以分为黑白版画、单色版画、套色版画等;按制作方法可以分为凹版、凸版、平版、孔版和综合版等。版画最大的特点是:通过绘图、刻版、制版、套色、印刷能够完成最象最好的图书、画面。   

1.尽可能利用对象的本色,显出木味(木刻)。   

2.巧妙利用“留黑”手法,对刻画的形体作特殊处理,获得版画特有的艺术效果。   

3.发挥刻版水印的特性,让大块阳刻产生强烈的艺术效果。   

4.通过巧妙构图,以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。   版画以其独特的韵律美,高度概括现实世界,是对自然美的意想化、理想化、又能充分地体现人们的审美意识。版画具有艺术的一切品质和特征,所不同的是它常常以特有的相辅相成的语言形式,即富有张力的构图、变形夸张的造型、具有装饰意味的象征性色彩及装饰性肌理等,讲述着人类的共同理想。它是古今版画家所喜爱的艺术形式,特别为中外现代版画家看好,在现代版画作品中大放异彩。版画的装饰性突出了理性与情绪相调和的语言融合,凸现了新的美学意义,它是用表现情感的造型、色彩、肌理等,按照版画装饰性法则组织画面,来表现情感的艺术表现形式。   木版画,不仅历史久,数量大,而且形式多样。在近代印刷术兴起之前,它是唯一可藉雕版刷印大量复制的艺术传播形式;在有了近代印刷甚至现代印刷之后,木版画的社会职能虽然明显地缩小了,但是并没有完全退出历史舞台,仍以其特有的魅力流传于世。木版画俗称木刻,源于我国古代。雕版印刷书籍中的插图,是版画家族中最古老,也是最有代表性的一支。审视一件具体的作品,尽管都是体现民族的基础,但就其艺术、技术的表现而言,仍然有高下、粗精、巨细之分,而在人的感情的表露上,却往往是加工越少的,甚至是表面粗糙的,越能看出其真情美意。   木版画最主要的艺术特点就是:刀法刚劲有力,黑白相间的节奏,使作品极有力度。同时尽可能利用对象的本色,显出木味;巧妙利用“留黑”手法,对刻画的形体作特殊处理,获得版画特有的艺术效果;发挥刻版水印的特性,让大块阳刻产生强烈的艺术效果;通过巧妙构图,以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。   铜版画,也称“蚀刻版画”、“铜刻版画”、“铜蚀版画”、“腐蚀版画”,版画的一种。指在金属版上用腐蚀液腐蚀或直接用针或刀刻制而成的一种版画。属于凹版。从德国的丢勒、荷兰的伦勃朗,西班牙的戈雅,法国印象派的马奈、莫奈、西斯兰、德加等直至现代的毕加索、马蒂斯诸大师都留下了十分精美的铜版画作品铜版画绘制工艺相对复杂,为现代三版(铜版、石版、丝网版)之一。铜版画的原理:用金属刻刀雕刻或酸性液体腐蚀等手段把铜板版面刻成所需图样,再把油墨或颜料擦压在凹陷部分,用擦布或纸把凸面部分的油墨擦干净,把用水浸过的画纸(厚些的版画专用纸为好)覆于版上,用铜版机机器压印,将凹处墨色吸沾于纸面上,形成版画。   丝网版画也叫孔版画,它有如工业上的花布印刷方法,将颜色进行刮压从网孔漏至承接物上,所以也称做丝漏版画,丝网印刷目前在商业上得到大量的运用。它可以用来印刷广告、包装物、路牌、衣饰图案等等,可以说随处都能见到丝网印刷的物品,它以制作快捷、经济,大小灵活,便于制作和印刷而受到社会的广泛欢迎。作为版画家族中的奇葩,丝网版画的出现,已成为世界版画的主流,是一种颇具当代性的版画品种。   由于丝网版画观念新,接受新事物快,注重物性探索,加之随着科学技术水平的提高,设备材料的改进,使得丝网版画语境转换、图式更新、技法精进,加速了自身的现代化进程。随着社会的发展和人们对艺术欣赏层次的上升,版画这门艺术形式会更加的深入人心,也会涌现出更多的具有时代特色的优秀作品。

顶一下
(0)
0%
踩一下
(0)
0%