一、什么是套色印刷?怎样实现？
雕版印刷在后来的发展中最为突出的成就，就是别开生面的彩色套印。 套色印刷是一种复杂的、高度精密的技术。比方，要印红黑两色，那就先取一块版，把需要印黑色的字精确地刻在适当的地方；另外取一块尺寸大小完全相同的版，把需要印红色的字也精确地刻在适当的地方。每一块版都不是全文。印刷的时候，先就一块版印上一种色；再把这张纸覆在另一块版上，使版框完全精密地互相吻合，再印上另一种色，一张两色的套色印刷物就完成了。假如印刷的时候粗心大意，两块版不相吻合，或者刻版的时候两块版上的字位置算得不准确，那么，印成之后，两色的字就会参差不齐，无法阅读。如果要套多种颜色，都可以照这办法去做，不过套色越多，印刷起来越费事，所以需要极其熟练的技术。这样用各种颜色套印出来的书，如果印在洁白的纸上，真是鲜艳夺目，美不胜收！这种套印的方法，至迟在公元十四世纪的元代就已经发明了。元代的时候，中兴路（今湖北江陵）所刻《金刚经注》，就是用朱墨两色套印的，这是现存最早的套色印本。但是到明代公元十六世纪末，这方法才得以广泛流行 这种套色技术结合着版画技术，便产生出光辉灿烂的套色版画。明代末年原版《十竹斋画谱》和《笺谱》就是很好的样本。一张版画呈现着各种颜色，浅深浓淡，阴阳向背，无不精细入微。有的古版画的确是艺术上的珍品。
二、多色版画和单色版画有什么不同？
首先 从 版种 来划分 套色木刻中的多色版画是指：用多套色来作画{用概括性的多种色彩作画} 单色版画是指：用单一的颜色 加白色或黑色 用颜色的明暗渐变 来作画，而还白木刻其实就是单色版画 只用黑色油墨 印制作画
三、中国第一幅木刻版画？
北宋时期的《蚕母》：我国现存最早的木刻套色版画
1994年，温州博物馆的工作人员在整理国安寺石塔内发现的破损严重的一批印本、释道画时，发现了这幅木刻套色版画《蚕母》
这幅《蚕母》局部残缺，但整体效果未受影响。画面以蚕母、蚕茧和吉祥等图案为主，较为完整地反映了北宋时期蚕神的形象和蚕茧丰收的情景。画面左上方的长方形字框内有直排“蚕母”二字。左侧为蚕母立像，头梳高髻，髻上插花；面颊丰满圆润，白皙而带红晕；柳眉清秀，双目深沉，晶莹内涵，容光照人。
四、傅树清现代版作品？
每年，仅其摄影作品就在各大报刊上发表约1500幅左右。其摄影作品《阳光岁月》于2007年入选第十二届中国国际摄影展，共有103个国家参与，参展的320幅作品是从近4万幅中作品中挑选出的。《阳光岁月》同时入选日本尼康公司主办的“梦想中国”艺术摄影展。
1979年，傅树清涉足版画创作。为获取艺术灵感及素材，他经常深入施工一线，将现代装饰与色彩构成引入套色版画，不仅令人耳目一新，而且为其艺术风格的完善作了有益尝试。先后创作了《夏日》、《广厦千万间》、《工地星云》等作品，将真实性与装饰性融为一体，各具特色。
他始终把表现工业、讴歌工人生活作为责任和追求的目标。其版画作品，造型简练，疏密有致，通过几何化、抽象化的艺术处理，使画面更具工业场景的形式与美感。其套色木刻《缤纷的太阳》（获第十一届全国版画展铜奖）和《斑斓的世界》（获第三届中国工业版画展银奖）最具代表性。
1984年，他的作品《广厦千万间》被中央电视台用作播音员背景图案。
《缤纷的太阳》运用各种色块和意象，表达了工人执著地追求生活。2007年，湖北美术出版社收藏该作品。
2007年12月，套色版画《缤纷的青春》获第三届武汉市美术年展铜奖。
《暖融融》在1987年第七届“湖北工人画廊”获铜奖。同年《大厦模板》赴日本大分市展览并获日本大分市长奖。
1993年《星云》获第十三届“湖北工人画廊”金奖。1996年北京鲁迅博物馆收藏该版画。